Der regionale Event-Treff
                      Jazz, Blues, Latin and Soul

Ihre Karriere begann 1999 mit der Gründung ihrer ersten eigenen Band "Hush". Inzwischen kann die Sängerin/Gitarristin auf zahlreiche Veröffentlichungen und Auszeichnungen zurückblicken. So wurde sie im Jahr 2002 mit dem French Blues Award als 'Best Singer', 'Best Guitarist' & 'Best Album' ausgezeichnet und ein Jahr später für den 'W. C. Handy Award' in Memphis USA als beste neue Künstlerin nominiert. Im Jahr 2006 erhielt sie eine Einladung zur "Legendary Blues Cruise".

Ana Popovic und ihre Band begeistern mit kraftvollem Blues, aber auch mit funkig-souligen Stücken - und hin und wieder rockt's auch tüchtig. Originalzitat Ana: "This is not my job, this is my passion!?

Ana Popovic (YU) - guitar + vocals
Ronald Jonker (NL) - bass + b-vocals
Stephane Avellaneda (FR) - drums
Michele Papadia (IT) - keys + b-vocals

www.anapopovic.com

Im JazzClub öffnet die Fabrik ihre Tore mit den Mitarbeitern Rainer Schallenberg, Ansgar Specht und Detlev Schütte. Alle Drei haben sich durch zahlreiche Gigs in diversen Clubs, auf Festivals und mit CD-Produktionen einen Namen gemacht. Ob Sunny, West Coast Blues oder Oleo ? zu hören sind mitreißender Groove und klasse Soli von Gitarre und Orgel mit swingenden Drums. So macht es Spaß, bekannte Themen zu hören und zu staunen, was dem Trio dazu improvisatorisch einfällt!

Rainer Schallenberg - Hammond B3
Ansgar Specht - Gitarre
Detlev Schütte - Drums

www.rsq-online.de
www.myspace.com/ansgarspechtgroup

Mit ihrer Offenheit und Aufgeschlossenheit gegenüber neuen musikalischen Entwicklungen - nicht nur im Jazz - schlägt sie eine Brücke von der Vergangenheit in die Gegenwart. Durch ihre brillante Spieltechnik kreierte sie einen innovativen und unverwechselbaren Stil, der für die im moderneren Jazz lange vernachlässigte Hammondorgel völlig neue musikalische Dimensionen erschließt. Mit Recht kann sie für sich in Anspruch nehmen die eigentliche Wegbereiterin der heutigen Orgel-Renaissance im Jazz zu sein.

Dabei ist sie bescheiden geblieben. Die Hammond-Organistin, die in keinem Interview versäumt, die Unterstützung durch ihre Eltern zu erwähnen, sucht die emotionale Nähe zu ihrem Publikum jenseits der Stildefinitionen. "Jazz", bekennt Barbara Dennerlein," ist für mich ein Synonym für Freiheit. Der Freiheit von Vorurteil und Diskriminierung, der Freiheit von Zwang und Konvention. Diese, meine Definition von Jazz, will ich dem Zuhörer vermitteln. Ob Jung oder Alt, Traditionalist oder Modernist, Jazzfan oder Nicht-Jazzfan.?

Barbara Dennerlein wird von erstklassigen Solisten beflügelt, weiß aber allein auf der Hammond-Orgel orchestrale Sounds zu kreieren und mit den Fußpedalen simultane Bassfunktionen zu realisieren. Als eine der ganz wenigen Organisten hat sie mit den Bass Pedalen ihr Können auf den Tasten erweitert, kreativ und virtuos gesteigert: "Der Fußbass ist für meine Art die Hammond zu spielen absolut essentiell. Ich kann damit eine ganz spezielle rhythmische Struktur entwickeln, die von einem Bassisten so kaum nachempfunden werden kann, da ich zusammen mit den beiden Manualen über eine Art 'rhythmisches Triptychon' verfüge."

Hinzu kommt, dass Barbara Dennerlein ihr Instrument durch MIDI-Technik mit Sampler und Synthesizer kombiniert, was ihr einen Zuwachs an orchestralen Sounds ermöglicht, immer erdverbunden und groove-orientiert. Bei aller Virtuosität geht es ihr vor allem um Intensität und Kommunikation mit ihren Musikern und ihrem Publikum. Gefühlvolle Balladen liegen ihr ebenso wie rasante Tasten-Eskapaden oder funky Grooves. Und bei alledem profiliert sich die vitale Improvisatorin auch mit ihren eigenen unverwechselbaren Kompositionen.

Drori Mondlak (Schlagzeug)
Bereits Jazzgrößen wie Lee Konitz, Frank Foster, Joe Williams, Ernestine Anderson und Don Friedman haben Drori Mondlak aufgrund seiner außerordentlichen Fähigkeiten als kreativer Begleiter und Solist in ihre Dienste gestellt. Seit Mitte der Achtziger Jahre ist Drori eine Präsenz auf der New Yorker Jazzszene ? von den Jazzclubs des Greenwich Village bis zu den Konzertbühnen der großen amerikanischen Jazzfestivals. Nun hat er in Köln seine zweite Heimat gefunden und wird auch in Europa schnell zu einem gefragten Drummer. Drori's ?Touch?, seine spielerische Raffinesse, musikalisches Feingefühl und interaktive Spielweise haben ihm große internationale Anerkennung sowohl bei Kritikern als auch bei seinen Mitmusikern beschert.

Barbara Dennerlein und Drori Mondlak werden im Duo ein musikalisches Erlebnis darbieten: Das geht unter die Haut, swingt und grooved und entführt den Hörern in vielfältige musikalische Welten. Die beiden entwickeln einen spannenden musikalischen Dialog und leben die Freiheiten eines Duos auf höchstem Niveau aus.
www.barbaradennerlein.com
www.drorimondlak.com

Trotz solcher stilistischer Vielfalt schaffen sie es, mit ihrer sparsamen Instrumentierung einen sofort erkennbaren Gruppensound zu bilden, der das Ganze zusammenbindet und der Musik eine unverkennbar eigene Identität verleiht. Dieses aufregende Trioprojekt bietet allen dreien die Möglichkeit, gemeinsam neue Wege zu gehen und dabei ihre sprudelnde Spielfreude mit dem Publikum zu teilen.

Dave Goodman ist ein virtuoser Gitarrist, der gleichermaßen mit der elektrischen als auch mit der akustischen Gitarre vertraut und in vielen Stilen zuhause ist - vom Jazz, Blues und Rock bis hin zu Country und Folk. Der begabte Sänger und Songschreiber bietet niveauvolle Songs mit anspruchsvollen Arrangements, die eine zutiefst persönliche Note haben und stilistische Grenzen überschreiten. Steve Baker und Martin Röttger sind als kreative Einheit durch ihre langjährige Zusammenarbeit mit Abi Wallenstein & Blues Culture bereits bestens aufeinander eingespielt. 2010 stellten sie dies beim Piazza Blues in Bellinzona sowie dem Blues Festival Baden eindrucksvoll unter Beweis. Mit Dave Goodman haben sie einen kongenialen Partner gefunden.

www.dave-goodman.info
www.stevebaker.de
www.martinroettger.de

Die zehnte Runde des OH YEAH! ? Festivals huldigt den Songs der 80er. Eurythmics, Depeche Mode und eine schier unglaubliche Anzahl an Bands überflutete die Hitparaden mit großartigen Rock´n´Roll-Songs, nur das diese leider dem Zeitgeist angepasst hinter synthetischen Klängen und Keyboard-Orgien versteckt wurden. Beim ?OH YEAH! ? 80´s Special? wird diesen Songs ihre Rock´n´Roll-Natur wiedergegeben. ?Sweet Dreams? von den Eurythmics bekommt ein Surf-Gewand, das bestens in einem Quentin-Tarrantino-Soundtrack aufgehoben wäre, ?Personal Jesus? ist eh' eigentlich ein Blues-Song.... Lasst euch überraschen!

Die musikalische Zeitreise bestreiten u.a. ?The Snooks?, ?Jorge Gomes & The Rock its? und viele weitere Gäste. Also, runter vom Sofa, ab zum OH YEAH!-Festival und wenn es heißt ?Geht´s euch gut?? lassen wir nichts gelten außer ein wildes ?OH YEAH!?...

www.myspace.com/michaelvanmerwyk